Quem acompanhou a sequência da postagem anterior "A gaita nos lábios da fama (parte 1 de 2)", assistiu uma seleção especial de vídeos de artistas e músicos de talento e fama indiscutível que usaram a gaita em seus shows, gravações, e atraíram atenção de multidões para esse instrumento, levando uma enorme quantidade de pessoas a se encantar com o mesmo, e inspirando muitos a tentar tocá-lo. Inclusive expliquei para quem está começando a tocar gaita, algumas informações técnicas sobre os tons de gaita usados nos vídeos e sua relação com o tom da canção, além de indicar algumas vídeo aulas disponíveis na web com tablaturas e riffs. Agora espero contextualizar, no meu ponto de vista, como artistas consagrados que usam ou usaram a gaita em suas gravações e shows sem aprofundarem nas possibilidades técnicas do instrumento, tal como Bob Dylan, Bruce Springsteen, John Lennon, Alanis Morissette, Shakira, Neil Young, Bryan Adams, dentre outros, podem influenciar multidões a se conformarem com um padrão de som como se fosse a único que o instrumento pudesse atingir.
É curioso notar que, raramente, um músico numa apresentação de responsabilidade, se aventura a tocar em público um instrumento – acordeom, piano, sax, violino, bateria – sem dispor de noção técnica, de estudo do mesmo, mas por algumas razões, isso é bem comum de se acontecer quando se trata da gaita chamada de "diatônica". E isto ocorre não só com artistas famosos. Se por um lado, grandes pop stars deram visibilidade à harmônica de boca, por outro, esta visibilidade parece ter contribuído para difundir uma imagem da gaita como um instrumento supostamente sem muita possibilidade de variação sonora para além daquele som que se ouve tais artistas tocando. Claro que ninguém é obrigado a conhecer as reais possibilidades do instrumento e os músicos gaitistas que realmente exploraram a complexidade e variedade de sons, timbres e recursos em geral que a "gaitinha" oferece. Mas podemos observar que o padrão sonoro do instrumento tocado por celebridades que não estudaram de fato a gaita, onde geralmente se explora ritmo e notas agrupadas sem maior definição, nem variação de escalas e de efeitos, parece ter se tornado a referência para a maioria das pessoas, como se esse som mais "cru", fosse o único que se pudesse extrair de uma "gaitinha", entende? Então qualquer um que tira uma gaita do bolso e sopra de qualquer jeito displicente é imediatamente aplaudido e considerado um grande tocador de gaita. Consegue deduzir como isto impactaria gaitistas profissionais que estudam à sério o instrumento e dele vivem?
Há muitas pessoas no meio musical que enxergam a harmônica de boca como um instrumento sem maiores possibilidades – vêem-na quase que como um brinquedinho sonoro – que pode tocar de qualquer jeito; sem técnica; sem cuidado; que não precisa estudar como outros instrumentos; e que só se toca no feeling. Pra quê chamar um gaitista pra gravar ou pra tocar já que o próprio vocalista ou outro músico qualquer da banda pode tirar uma gaitinha do bolso naquela música, fazer uma graça e todo mundo vai aplaudir? Essa cultura da gaita como "brinquedinho fácil" termina sendo disseminada também entre produtores e técnicos de som e de estúdio, donos de bares, etc. Então um instrumento assim não é prioridade, seja na composição da banda, seja na passagem de som, afinal qualquer um pode tocar de qualquer jeito, em qualquer microfone, sob qualquer equalização. A quantidade de situações que desmerecem a gaita e gaitistas é enorme, e quase sempre as pessoas se espantam ao ter a oportunidade de ouvir quem toque de maneira mais refinada, principalmente quando utilizados alguns equipamentos que proporcionam ao instrumento um som mais robusto, fazendo-lhe soar semelhante a uma guitarra.
Na verdade não quero avaliar que seja "errado" pessoas que não necessariamente estudaram gaita a fundo tocarem a gaita sem sabê-lo, nem definir qual som seria "melhor" ou "pior". Longe de querer insinuar que músicos famosos como os citados no primeiro parágrafo não devessem tocar gaita em seus shows, mas apenas venho reforçar um fato: quanto mais músicos famosos arriscam tocar gaita sem estudá-la, sem saber os preceitos básicos do instrumento (embocadura, respiração, articulação); sem deixar claro que se trata apenas de uma graça, um flerte, uma aventura; então, mais eles contribuem para disseminar esta imagem simplória e caricata do instrumento como se isto representasse sua totalidade sonora. Só quem já ouviu o som da gaita tocada por harmonicistas profissionais, sabe reconhecer o verdadeiro potencial de uma "gaitinha" e discernir do som daqueles que estão apenas "brincando" de soprar o instrumento.
Segue uma seleção especial de vídeos de alguns artistas famosos que usaram pessoalmente a gaita em alguns de seus shows, gravações, e atraíram atenção de multidões para esse instrumento. Músicos consagrados e de talento e fama indiscutível como eles tocaram gaita sem ter explorado mais outras possibilidades sonoras da mesma – com exceção do Bruce Willis e do Steven Tyler na lista, que evoluíram em suas performances e para mim, merecem o título de "gaitistas". Todos contribuíram imensamente na popularização da "gaitinha de blues", levaram uma enorme quantidade de pessoas a se encantar com a harmônica de 10 orifícios, e até a se interessar em aprender como tocá-la, embora, me pareça que com exceção de alguns destes artistas, também colaboraram para difundir uma sonoridade básica se comparada com o que uma gaita realmente pode oferecer. Aqui me dediquei a comentar estes vídeos e mostrar alguma informação técnica sobre o tom da gaita, a posição usada nos mesmos e mostrar alguns dos riffs e frases tocadas. Então vamos à gaita nos lábios da fama!
A GAITA NOS LÁBIOS DA FAMA # 1
Na música Folk, músicos de fama utilizaram a gaita para executar solos e riffs (pequenos temas tocados ao longo de uma canção de forma repetitiva). Bob Dylan desenvolveu um estilo próprio que se tornou modelo para inúmeros músicos folk como Bruce Springsteen. Ambos usaram bastante a gaita e, geralmente, tocando no modo "straght harp", ou seja, uma gaita de mesmo tom da música, explorando riffs ricos em acordes e ritmo. Na primeira canção usa-se uma gaita em Sol (G) e na segunda, uma em Fá grave (F low). As notas numa gaita diatônica comum estão distribuídas em seus dez orifícios soprados e aspirados, de forma que ao soprar em qualquer região da mesma, obtém-se sempre o som do acorde referente ao tom da gaita. Por isso que numa gaita de mesmo tom da música, em qualquer lugar que se toque um grupo de notas sopradas, o som soará relativamente harmônico tal como nestes videos! E é isto que empolga e encanta muitas pessoas curiosas e entusiastas do som deste instrumento a arriscarem uma graça com ele: é que, à princípio, ao se pegar uma gaita de mesmo tom da canção e soprar e aspirar com algum ritmo, parece-se que tocar gaita é muito fácil. Sim, esta é a forma mais fácil e menos técnica de tocar a gaita.
Bob Dylan
Bruce Springsteen
A GAITA NOS LÁBIOS DA FAMA # 2
A one, a two, a one, two three.... em 1962, no Rock And Roll, a canção "Hey Baby", cantada por Bruce Channel, tinha um solo de gaita e fazia grande sucesso entre os jovens na Inglaterra e nos EUA. Há quem diga que o Bruce Channel nesta canção influenciou os Beatles em temas como “Little Child” e “Love Me Do” que contém solos de gaita. Abaixo a própria "Hey Baby" que apresenta fiffs (sequência de notas tocadas de forma repetitiva) na posição "straght harp" com uma gaita diatônica em A (lá), diferindo das canções anteriores por se explorar uma forma mais melódica de tocar, isto é, isolando nota por nota, sempre de forma bem mais simplista e distante do que uma gaita realmente é capaz de oferecer em termos de possibilidades sonoras. Inclusive, para você que está começando a tocar e já consegue separar as notas, lhe convido a pegar a sua gaita em lá e praticar este riff inicial junto com a canção! Vamos lá? 5s 6s 6a 6s 5a 6s 5s 4s 4s 5s 6s 5s 4s 4s 3s 4s 4s 5s 6s 6a 6s 6a 6s
Bruce Channel em Hey Baby
A GAITA NOS LÁBIOS DA FAMA # 3
No blog Vitrola Minha Vitrola pode-se encontrar um trecho que aponta que a harmônica renitente de James Ray em “If You Gotta Make a Fool of Somebod”’ também influenciou o John Lennon a tocar alguns solos de gaita nos Beatles em início de carreira. Esta canção já traz outra modalidade de tocar, que se chama "cross harp" e consiste em tocar numa gaita 2 tons e meio acima do tom da música. Na ocasião usa-se uma gaita em C (dó). Nota-se um arranjo já mais trabalhado que as anteriores, incluindo bends e o famoso efeito de concha ou "wha wha", no entanto, ainda se trata de algo mais simplificado do que como um gaitista mais seguro no instrumento realmente tocaria. Ao que parece, essa canção é da década de 60, quando já existiam inúmeros gaitistas de blues com sonoridade incrivelmente mais sofisticada e técnica.
James Ray em "If You Gotta Make a Fool of Somebody"
A GAITA NOS LÁBIOS DA FAMA # 4
Quanto a John Lennon ter sido Influenciado pelas performances de James Ray na gaita em canções como “If You Gotta Make a Fool of Somebody”, algumas páginas especializadas contam que esse foi um dos fatores no sucesso das gravações dos Beatles no início de carreira. Há relatos de que os Rolling Stones foram primordiais para inspirá-los a tocar gaita em algumas canções. De fato, muitos sucessos dessa fase inicial apresentam execuções de gaita e elas são um fator diferencial entre as canções da época. Um dos álbuns que mais contém gaita, segundo fãs, é o “Please Please Me”. Em "Love Me Do", segue mais um arranjo em "cross harp" - 2ª posição - usando uma gaita em C (dó) numa canção no tom de G (sol). Se você está iniciando os estudos na gaita, que tal pesquisar os diversos vídeos de gaitistas mostrando como tocar esta canção? É um bom riff para começar! Na canção, "Litlle Child", está um exemplo de execução de gaita um pouco mais sofisticada que as anteriores, mas ainda tocada de forma mais crua do que já se fazia com a gaita na época. O solo está em "cross harp", explorando mais recursos do instrumento como acordes, trinados, efeito de concha.
Love Me Do
Litlle Child
A GAITA NOS LÁBIOS DA FAMA # 5
“Exile On Main St.” é considerado por muitos o álbum mais representativo da carreira dos Rolling Stones. O Lado B privilegia a música country. A acústica “Sweet Virginia” tem vocais nitidamente inspirados nos trejeitos do músico norte americano e traz o trabalho de Mick Jagger na gaita. Durante sua primeira turnê em 1964, os Stones gravaram por dois dias no Chess Studio, onde conheceram Muddy Waters, maior ídolo de Jagger. Foi inspirado em seus grandes heróis de Chicago que adotou a gaita em suas performances. A canção abaixo está em Lá maior (A) e a gaita usada é de mesmo tom. É um riff interessante para quem está iniciando na gaita. Recomendamos a vídeo aula do Gigo Blues logo em seguida.
Mick Jagger (Rolling Stones) – Sweet Virginia”
Gigo Blues mostra como tocar "Sweet Virginia"
A GAITA NOS LÁBIOS DA FAMA # 6
Veja uma seleção de performances de Steven Tyler (vocalista da banda Aerosmith). Na sequência, a canção "Pink", que fez bastante sucesso e apresenta um solo com uma gaita em Dó (C) tocada em "cross harp" / 2ª posição, e de uma forma bem mais trabalhada que as anteriores na direção de o que uma gaita pode oferecer. Para um gaitista mais experiente, nota-se que provavelmente o artista ainda estava aprendendo a isolar as notas e a fazer alguns bends. Indicamos uma vídeo aula do gaitista Igor Kasuya que mostra como tocar estes riffs!
Steven Tyler
Steven Tyler
Igor Kasuya ensina os passos para tocar "Pink"
A GAITA NOS LÁBIOS DA FAMA # 7
Tocando gaita e cantando, Bruce Willis reuniu músicos e formou a sua própria banda de rock and blues. A carreira dos Accelerators começaria antes ainda de Willis assumir o papel em "Duro de Matar" que o consagraria definitivamente, com o disco "The Return of Bruno" (87), lançado pela Motown. Aqui está um exemplo de um músico famoso que se aprofundou mais na gaita blues. Particularmente gosto deste som, embora, no meu entendimento, seus riffs (nestes vídeos) ainda careçam de mais precisão, técnica, conhecimento de escalas no instrumento, detalhes que podem passar despercebidos devido aos equipamentos que ele está usando, como microfones de estilo "bullet" (próprios para gaitistas) e amplificadores que deixam o som mais distorcido e robusto.
Bruce Willis
Bruce Willis
A GAITA NOS LÁBIOS DA FAMA # 8
Vinda da Colômbia e alcançando a marca respeitável de mais de 25 milhões de discos vendidos, cantando, compondo, dançando, coreografando, produzindo, há muitos vídeos e gravações da Shakira tocando harmônica em seus shows com muita presença de acordes, rítmica... Enfim, muitos gaitistas mais experientes torcem o nariz para execuções como estas, mas é uma das possibilidades da gaita!
Shakira
A GAITA NOS LÁBIOS DA FAMA # 9
Considerada por muitos como "uma das mulheres mais influentes na música", e que por isso dispensa comentários, vinda do Canadá, Alanis Morissette usou gaita em algumas de suas canções e certamente contribuiu para que muita gente se apaixonasse pela instrumento. Uma de suas canções com gaita que mais fez sucesso foi "Head Over Feet", embora aqui escolhemos o clip da canção "Hand in my Pocket", que também tem uma execução harmônica do instrumento em 1ª posição ou "straght harp". Necessário deixar muito claro que ela não fez quase nada na gaita, apenas soprou e aspirou com algum ritimo, deslisando por diferentes regiões do instrumento. Qualquer pessoa que nunca tocou antes, que adquiriu uma gaita em Sol (G) nesse momento, e que dispõe de um pouco de ritmo, pode fazer exatamente o que ela está fazendo neste vídeo.
Alanis Morissette
A GAITA NOS LÁBIOS DA FAMA # 10
Conhecido por sua voz suave e suas letras pungentes, Neil Young tornou-se uma lenda do rock americano, embora seu estilo musical também tenha incluído o folk e o country rock, alternando com álbuns mais "pesados" em que algumas músicas se aproximam do hard rock. A gaita, é claro, é sua velha companheira de apresentações, embora não tenha se aprofundado nas demais possibilidades sonoras do instrumento e, ao que parece, tocou quase sempre em "straight harp" no estilo Bob Dylan. Achamos uma vídeo aula do Tomlin Leckie explicando como tocar esta a canção "Heart of Gold" com sua gaita em G (sol).
Neil Young
Tomlin Leckie mostra como tocar Heart of Gold
A GAITA NOS LÁBIOS DA FAMA # 11
Engenheiros do Hawaii é uma banda brasileira de rock, formada em 1984 na cidade de Porto Alegre que alcançou grande popularidade com suas canções líricas e críticas. "Acústico MTV" é um álbum desta banda de rock brasileira, lançado em CD e DVD em Novembro de 2004. O disco reúne a maior parte dos sucessos da banda e Humberto Gessinger, o Band-líder, certamente contribuiu bastante para disseminar o som da gaita em canções como "O Papa é Pop" e "Até o fim". Nas duas canções usa-se uma gaita em G (sol) em 1ª posição (mesmo tom da música). Mais uma vez agradecemos ao gaitista Igor Kasuya pela vídeo aula que explica como tocá-la!
Engenheiros do Hawaii - O Papa é Pop
Engenheiros do Hawaii - Até o Fim
Igor Kasuya ensina a música "Até o Fim"
A GAITA NOS LÁBIOS DA FAMA # 12
E mais alguns exemplos da harmônica de boca roubando a cena no folk e pop... Bryan Adams é um dos artistas apontados como mais bem sucedidos da década de oitenta. U2 é uma banda irlandesa de pop formada em 1976 que dispensa comentários. Tanto Bryan Adams quanto Bono Vox arriscaram um solo de gaita em uma ou duas de suas canções em shows, e isso provavelmente levou muita gente a simpatizar com o instrumento!
Bryan Adams - Straight From The Heart
Bono Vox - U2 Running to stand still
É isso!! Na próxima postagem, irei comentar um pouco mais sobre os efeitos da popularização da gaita "nos lábios da fama" de músicos que não necessariamente se especializaram no instrumento, que só se aventuraram com a "gaitinha", mas que por vezes, a divulgaram para públicos maiores do que exímios gaitistas, e questionarei a qualidade técnica e os impactos desta divulgação no mundo da harmônica de boca e dos harmonicistas profissionais.
